Alexis martin sur scÈne lundi prochain

Cinquante ans après la mort de
Louis-Ferdinand Céline, son œuvre
demeure brutalement contemporaine, par sa violence, par la nouveauté radicale
de son écriture, par les passions qu’elle charrie, du mépris des autres au
dégoût de soi, de la nostalgie à la haine et, par les réactions qu’elle
provoque, du rire à la répulsion. À l’âge de trente-cinq ans, il se met à
écrire Voyage au bout de la nuit, dont le succès va changer le cours
de sa vie. Le roman éveille un immense écho, pour et contre, dans la presse et
chez les lecteurs, lui apporte le prix Renaudot et la célébrité.

Mais l’œuvre
de Céline est aujourd’hui encore
entourée d’une certaine gêne, liée à la publication de nombreux pamphlets
ouvertement antisémites, au soutien de l’auteur à la montée du fascisme en
France, et à ses positions collaborationnistes.  De Trotski à Léon Daudet, la plupart des
critiques ont vu en Céline un moraliste, d’un pessimisme radical. Car cet
écrivain qui s’est voulu témoin et chroniqueur ne croit pas à une progression
logique de l’histoire, mais raisonne par analogie au sein d’une vision cyclique
(rencontrant ainsi la conception fasciste de l’histoire).

Son œuvre est fondée
sur une image de la nature humaine éternelle, abjecte, irrécupérable. Fils du journaliste Louis Martin, fils spirituel du
grand homme de théâtre Jean-Pierre Ronfard, fils idéaliste d’un père auquel il
s’opposait dans sa pièce Matroni et moi,
Alexis Martin est aussi le fils de
tous ces écrivains qui l’accompagnent depuis toujours, Georges Bataille en
tête. Ainsi est-il entré fréquemment en dialogue avec les maîtres anciens, que ce soit Shakespeare ou Homère, et a-t-il livré
son Odyssée et son Iliade sur la scène du TNM.

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