Tandis que le premier a raflé cinq statuettes dorées dans
les catégories artistiques, dont celles du meilleur film,
du meilleur acteur et de la meilleure réalisation, le second a remporté
autant de trophées, mais surtout pour ses qualités techniques. En fait,
c’est la culture française qui a été la grande gagnante de la soirée.
« L’artiste », production française soutenue par notamment des intérêts
américains, et « Hugo », film-hommage au cinéma de
Georges Méliès, ont mérité à eux deux près du tiers des trophées qui ont été
remis à Beverly Hills.
« L’artiste »
est devenu le premier film muet à recevoir l’Oscar depuis
« Wings », qui avait été primé lors de la toute première cérémonie en
1929. « Je
suis le réalisateur le plus heureux au monde en ce moment », a lancé Michel
Hazanavicius en acceptant son prix. Peu de
temps après, c’était au tour de son compatriote Jean Dujardin de gravir les
marches. L’acteur français laissera lui aussi sa marque dans les livres
d’histoire, puisqu’il est le premier représentant de l’Hexagone à repartir avec
l’Oscar du meilleur acteur sous les bras.
« Ouais!
J’aime votre pays », a lancé celui qui, vendredi dernier, avait échappé un
César dans la même catégorie. « Ah,
putain, génial! Merci, merci beaucoup, je vous aime », s’est-il écrié
lorsqu’il a détaché ses yeux de sa feuille de notes. Les censeurs des Academy
Awards n’y ont vu que du feu. Quelques
minutes plus tard, Meryl Streep réalisait elle aussi un exploit en complétant
un tour du chapeau. En venant cueillir la statuette de la meilleure actrice
grâce à son interprétation de Margaret Thatcher dans le film
« La dame de fer », elle mettait la main sur un troisième Oscar en
carrière. L’actrice avait été récompensée en 1980 pour son rôle de soutien dans
« Kramer contre Kramer » et trois ans plus tard pour son rôle principal
dans « Le choix de Sophie ».
LE CANADA MOINS CHANCEUX
Les
Canadiens en lice ont eu la main moins heureuse que les Français. Mais si
« Monsieur Lazhar » a été coiffé au poteau par le film
« Une séparation », le Canada a tout de même laissé sa marque: le
Cirque du Soleil, qui avait concocté un numéro inédit pour cette soirée, a eu
droit à une ovation monstre, et l’acteur Christopher Plummer a reçu sa première
statuette dorée en carrière.
Le
réalisateur Philippe Falardeau aura néanmoins gagné au jeu des prédictions, lui
qui avait déclaré samedi à Cogeco Nouvelles que le réalisateur iranien Asghar
Farhadi semblait captiver l’attention des gens d’Hollywood davantage et que son
oeuvre méritait, à son avis, de repartir avec la précieuse statuette. « Je
dédie fièrement ce prix aux gens de mon pays, les gens qui respectent toutes
les cultures et les civilisations et qui rejettent l’hostilité et le
ressentiment », a déclaré M. Farhadi.
Le
Cirque du Soleil, qui avait concocté un numéro inédit pour cette soirée, a eu
droit à une ovation monstre.
Sans
grande surprise, M. Plummer a remporté l’Oscar du meilleur acteur de soutien
pour son rôle dans « Les débutants ». Il a coiffé au poteau les acteurs
Kenneth Branagh (« Une semaine avec Marilyn »), Jonah Hill
(« Moneyball: L’art de gagner »), Nick Nolte (« Guerrier ») et
Max von Sydow (« Extrêmement fort et incroyablement près »). M. Plummer
est devenu l’acteur le plus âgé à réaliser cet exploit. Jessica Tandy avait 80
ans lorsqu’elle a gagné l’Oscar de la meilleure actrice pour son premier rôle
dans « Miss Daisy et son chauffeur » en 1990. Au cours des dernières
semaines, l’acteur natif de Toronto avait remporté un Golden Globe, un prix au
Screen Actors Guild et un BAFTA pour le même rôle.
« Lorsque
je suis sorti de l’utérus de ma mère, je pratiquais déjà mon discours
d’acceptation pour les Oscar », a lancé M. Plummer, qui a eu droit à une
ovation bien sentie. D’autres
représentants du Canada, qui couraient la chance de gagner un Oscar dans la
catégorie du meilleur court métrage d’animation, ont eu moins de chance. Les
oeuvres « Dimanche » (Patrick Doyon) et « Une vie sauvage »
(Amanda Forbis et Wendy Tilby) ont en effet été déclassées par une oeuvre
américaine. La même chose s’est produite dans la catégorie de la meilleure
musique: la trame composée pour le film « L’artiste » a
été préférée à celle du film « Hugo », signée par le
Torontois Howard Shore.
Pendant ce
temps, « Hugo » multipliait les victoires dans les catégories
techniques. Le film a été couronné dans cinq catégories
(Meilleure direction artistique, Meilleure photographie, Meilleur montage
sonore, Meilleur mixage sonore et Meilleurs effets visuels). Et si
« Hugo » a échappé l’Oscar du meilleur scénario adapté (qui a été
décerné au trio d’auteurs ayant accouché du long métrage « Les
descendants »), « L’artiste » a fait chou blanc dans la catégorie
du meilleur scénario original. C’est Woody Allen, pour « Minuit à
Paris », qui l’a emporté dans cette catégorie. Le New-Yorkais, peu friand
des événements mondains, brillait par son absence.
Le gala a
mis un certain temps à décoller, même s’il avait commencé sur des chapeaux de
roues avec le numéro d’ouverture de Billy Crystal, qui avait présenté en
chanson les neuf longs métrages en lice pour l’Oscar du meilleur film.
Il s’agissait, pour l’acteur, d’un retour au bercail après huit ans d’absence à
la barre des Academy Awards. Le premier
véritable moment d’émotion de la soirée est survenu un peu plus d’une
demi-heure après le coup d’envoi des festivités, lorsque l’actrice Octavia
Spencer est venue chercher son trophée pour son rôle de soutien dans « La
couleur des sentiments ». Ovationnée par l’assistance, elle a eu beaucoup
de difficultés à contenir ses larmes pendant son discours de remerciements.
Mme
Spencer a permis au long métrage « La couleur des sentiments », nommé
dans quatre catégories, d’éviter le balayage. Les
artisans du film « Moneyball: L’art de gagner », qui
avait reçu un total de six citations, sont quant à eux repartis bredouilles du
Kodak Theater, que Billy Crystal a rebaptisé le « Chapter Eleven
Theater », un clin d’oeil au chapitre 11 de la législation qui permet aux
entreprises en difficultés financières _ comme Kodak _ de se placer sous la
protection de la loi américaine sur les faillites.
LA LISTE DES GAGNANTS DES OSCAR
Meilleur film:
« L’artiste »
Meilleure
actrice: Meryl Streep (« La dame de fer »)
Meilleur
acteur: Jean Dujardin (« L’artiste »)
Meilleure
actrice de soutien: Octavia Spencer (« La couleur des sentiments »)
Meilleur
acteur de soutien: Christopher Plummer (« Les débutants »)
Meilleure
réalisation: Michel Hazanavicius (« L’artiste »)
Meilleur film
en langue étrangère: « Une séparation » (Asghar Farhadi)
Meilleur film
d’animation: « Rango » (Gore Verbinski)
Meilleur
court métrage d’animation: « The Fantastic Flying Books of Mr. Morris
Lessmore » (William Joyce et Brandon Oldenburg)
Meilleur
documentaire: « Undefeated » (TJ Martin, Dan Lindsay et Richard
Middlemas)
Meilleur
court métrage documentaire: « Saving Face » (Daniel Junge et Sharmeen
Obaid-Chinoy)
Meilleur
court métrage: « The Shore » (Terry Shore et Oorlagh Shore)
Meilleur
scénario original: Woody Allen (« Minuit à Paris »)
Meilleur
scénario adapté: Alexander Payne, Nat Faxon et Jim Rash (« Les
descendants »)
Meilleur
montage: Kirk Baxter et Angus Wall (« Millénium – Les hommes qui n’aimaient
pas les femmes »)
Meilleure
direction artistique: Dante Ferretti et Francesca Lo Schiavo (« Hugo »)
Meilleure
photographie: Robert Richardson (« Hugo »)
Meilleurs
costumes: Mark Bridges (« L’artiste »)
Meilleur
maquillage: Mark Coulier et J. Roy Helland (« La dame de fer »)
Meilleure
musique: Ludovic Bource (« L’artiste »)
Meilleure
chanson: « Man or Muppet » (Bret McKenzie)
Meilleur
montage sonore: Philip Stockton et Eugene Gearty (« Hugo »)
Meilleur
mixage sonore: Tom Fleischman et John Midgley (« Hugo »)
Meilleurs
effets visuels: Rob Legato, Joss Williams, Ben Grossman et Alex Henning
(« Hugo »)